课程介绍：

时装设计是实用性和艺术性结合的艺术形式。它既要有审美观和价值观，也同样要具备实用价值。就职方向：时尚杂志编辑、时装插画师、服装设计师、品牌设计师、高级制版师、配饰设计师、时尚买手、空间设计师、形象设计师、皮革设计师、跟单员、QC主管、面料设计师等。

适合人群：

热爱时装设计，对于流行时尚有洞察力，有志于将其作为终生职业的创意型有志青年。

授课时间：

★ 全日制：每周一、三、五或二、四、六（9:00-15:00或15:30-20:30）

★ 业余制：每周日（9:00-15:00或15:30-20:30）

注：时尚买手课程仅周六或周日（16:00-20:30）

免费部分：

1、为保证教学质量，我们可能会适当延长课时，延长的部分免费。

2、开发技术日新月异，加入新的开发技术免费。

3、空闲机房和画室的使用免费。

4、绘画使用的所用材料和工具免费。

考核发证：

上海交通大学教育集团结业证、交大南洋时装学院技能认证证书。

就业推荐：

合格毕业学生，三年内对工作不满意，免费再推荐三次。

课程内容：

A.基础素描

1.素描的概念及作用，素描的种类；

2.素描的握笔姿势，削铅笔的方法，画纸以及橡皮，铅笔的选择方法；

3.线条练习：横竖斜四个方向长直线练习，两点间连线线条练习、基本平面形状的画法；

4.铅笔量比例、比例关系概念讲解以及圆类几何形体透视画法；

5.构图规则、单个圆类几何形体临摹步骤；  

6.方类几何形体透视画法；

7.整体概括与局部细节线条倾斜度的观察方法；

8.正方体、长方体、四棱锥、六棱柱、四棱锥立方体贯穿体、立方柱贯穿体临摹步骤与方法；

9.了解结构素描的定义及意义；

10.排线的要求和练习方法；

11.素描三大面五大调子，过球体演示各个调子的区别和联系；

12.构素描单个几何体临摹及写生；

13.组合临摹的步骤和方法；

14.主体物的衬托方法，空间感的塑造方法；

15.构图的重要性和方法；

16.明暗素描的概念，塑造方法；

17.明暗素描与结构素描的区别和联系；

18.几何形体组合明暗素描的注意事项；

19.如何准确抓住明暗交界线；

20.不同种类单个静物的特点和造型方法；

21.组合构图方法；

22.组合中，如何突出主体物，塑造前后、主次关系；

23.注意画面的整体性；

24.不同类别静物质感表现方法；

25.准确起形，经营位置，注意单体静物对称性的表现；

26.分析静物组合特点、构图，主体物的位置、光线来源等塑造方法；

27.形体边缘线的处理手法，纸巾、纸笔、橡皮涂抹技法及禁忌；

28.画面色调光线、黑白灰关系，虚实前后关系、反光、高光、投影学习；

29.衬布的观察，  背景与桌面的塑造方法、脉络延伸方向的绘图方法；

30.营造空间感、质感、体积感，注意虚实对比、黑白对比、形状大小、高矮胖瘦对比；

31.光线的设定、明暗交界线的位置；

32.静物组合的作画步骤，如何合理构图；

33.前中后的层次关系，近大远小的透视关系；

34.组合中单体位置定型构图与整体构图之间的关系，比例分配；

35.了解人体头骨的比例关系；

36.深入学习头骨和石膏肌肉人像；

37.人物头像的解析；

38.素描五官认识，临摹；

39.速写基础知识了解；

40.人体速写局部解析；

41.人体比例关系解析；

42.人体速写的临摹与应用；

43.速写知识了解；

44.人物速写局部解析；

45.人体速写写生；

46.学生作品评析及讲解；

47.素描课程结业考试。

B.时装设计表现

1.了解时装效果图与普通绘画的差别；

2.人体的基础结构及比例；

3.时装效果图中人体比例关系及构成要素；

4.色彩在时装中的应用；

5.时装效果图的表现技法分类；

6.写实、抽象、表现、印象的效果图绘制特点；

7.儿童、成人的效果图表现技法；

8.各类版型的效果图表现技法；

9.效果图中的材质分类；

10.时装效果图中不同材质的表现方式（棉、麻、丝、毛等材质）；

11.款式与材质的搭配关系；

12.流行趋势中的设计元素与应用；

13.服装史，服装造型设计；

14.时装与装饰；

15.时装设计美学范畴和基本特征；

16.时装的流行与设计；

17.电脑绘图的基础概念；

18.电脑设计的类别与优势；

19.电脑设计在时装效果图中的应用；

20.PhotoShop 软件的基础操作；

21.PhotoShop 软件的快捷键应用与操作；

22.PhotoShop 在时装效果图中的渲染方式；

23.PhotoShop 在时服装效果图中的表现技法；

24.AI基础应用与快捷方式；

25.AI在时装效果图中的展现方法；

26.AI在时装效果图中的运用与制作；

27.手绘板绘制时装效果图；

28.PhotoShop对时装手绘效果的处理与表现；

29.AI软件与PhotoShop的技法综合展示；

30.服装结构设计的表现形式，包括服装结构制图等基本概念；

31.正确使用服装结构设计与结构制图中的部位、部件的术语、名称；

32.了解服装结构设计与结构制图的目的，学科的特点,掌握正确的方法；

33.通过所学知识点绘制系列效果图；

34.效果图的综合氛围设计；

35.效果图设计方案展示。

C.时装制版

1.裤子、裙子的工艺制作流程；

2.时装常用面料知识；

3.时装常用辅料知识；

4.衣、裤、裙的结构制图；

5.衣、裤、裙号型及规格设计；

6.量体裁衣、算料、排料、省道转移、框架平衡及配袖技术等；

7.基础纸样的制作方法；

8.纸样在时装各类款式结构设计中的应用；

9.特体裁剪的制版技巧；

10.时装与人体体表形态；

11.时装与人体活动规律关系；

12.时装与人体比例及体型差异；

13.时装结构制版的规范；

14.时装制版的基础方法；

15.时装制版的号型推算原理；

16.模拟企业版房工作情况；

17.根据学过的制版技术，看设计图独立制版；

18.应用成衣版样并制作成衣；

19.了解时装CAD 基本概念；

20.时装CAD的应用；

21.掌握时装CAD 软件功能和结构；

22.运用CAD制作电脑版样；

23.熟练运用电脑绘制各种板型图；

24.运用CAD进行排料、放码、推挡；

25.完成设计制版电脑排版；

26.毕业设计及成衣展示。

D.立体剪裁与工艺

1.立体裁剪的概念与作用；

2.立体裁剪所需的知识与素养；

3.掌握原型衣的设计和技术；

4.强化立裁基础认知；

5.连衣裙的立体裁剪；

6.半身裙的立体剪裁；

7.衬衫原型的立体裁剪；

8.衬衫立裁中的的要点与要素；

9.设计款的衬衫立裁要素；

10.巩固立裁技能手法；

11.运用面料完成单独作品的立裁；

12.西服的立体裁剪；

13.立裁中西服的基本遵循要素；

14.西服立裁中的领与袖；

15.不同版型的西服立裁；

16.不同版型西服的立裁要点要素；

17.不同版型西服立裁的的领与袖；

18.基本款礼服类立体裁剪；

19.经典礼服立裁中的遵循要素；

20.不同礼服的立裁设计要点；

21.创意礼服的立体剪裁；

22.创意礼服立裁中的图案设计；

23.创意礼服立裁的设计展现方式与种类；

24.时装立裁的工艺流程；

25.立裁工艺中的技术要求；

26.个性化立裁设计中的表现技巧；

27.完成成衣的裁剪；

28.粘衬，缝制；

29.立裁后的整烫及后续辅助。

E.时尚买手与商品企划

1.什么是时尚买手；

2.时尚买手具备的基础素养；

3.买手的工作和培养；

4.时尚买手的科学与艺术；

5.品牌买手与运营之间的关系；

6.零售买手（产品、面料、成衣等）；

7.品牌买手与零售买手之间的区别；

8.流行趋势的预测；

9.品牌定位与商品呈现；

10.品牌与流行之间的关系；

11.品牌与流行的资源整合；

12.什么是商品企划、商品企划的流程；

13.商品企划的目的；

14.市场调研与产品研发；

15.目标消费者的定位研究分析；

16.整季销售计划与设计开发计划；

17.往季销售分析与新季预算；

18.采购计划与采购实施；

19.货品的分配与库存管理；

20.品牌的商品定位；

21.商品系列计划（款式、色彩、材料）；

22.价格和定于生产安排；

23.新品的上市周期与时间；

24.采购计划OTB与销售目标；

25.采购的宽度与深度；

26.价格带与价格点；

27.商品的系列设计与实施；

28.商品到店管理；

29.新品销售管理；

30.补货及调拨；

31.产品展示与陈列；

32.市场的开发与开拓、店铺营运成本核算；

33.店铺定位分类与货品组合；

34.上货波段与商品的生命周期；

35.区域性货品配备需求与原则；

36.市场定位分析；

37.采卖计划；

38.产品策划案；

39.毕业设计作品。